2022年安徽省考常识积累:我国地方剧种

2021-08-10 安徽公务员考试网

  行测常识判断考点范围很广,一般包括政治、法律、经济、人文、地理、科技、生活等方面,需要长时间不间断的积累。今天小编给大家带来的常识相关考点是“我国地方剧种”。
 
  我国地方剧种
 
  中国五大戏曲:京剧、黄梅戏、豫剧、评剧、越剧
 
  其它比较著名的戏曲种类有昆曲(江苏)、粤剧(广东)、徽剧(安徽)、淮剧、川剧、秦腔(陕西)、沪剧(上海)、晋剧(山西)、河北梆子、湖南花鼓戏、吕剧(山东)等。
 
  一、京剧

  (一)京剧的形成
 
  京剧是在18世纪下半叶经徽戏、秦腔、汉调的交融,并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成的。
 
  徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年(1790年)起,为给乾隆祝寿,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春,四大徽班陆续进入北京。四大徽班进京献艺,揭开了200多年波澜壮阔的中国京剧史的序幕。他们与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。
 
  京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至民国得到空前的繁荣。在2010年11月16日,京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。京剧,曾称平剧,是中国五大戏曲剧种之一,其他四种分别为越剧、黄梅戏、评剧、豫剧,位列中国戏曲三鼎甲(京剧、豫剧、越剧)“榜首”。
 
  (二)京剧小知识
 
  1.京剧行当
 
  生就是指男子,又分老生,小生,武生。
 
  旦就是指女子,又分正旦(青衣),老旦,花旦,花衫,武旦,刀马旦,彩旦(揺旦)。
 
  净就是花脸,又分正净(铜锤花脸),副净(架子花脸),武净,毛净。
 
  丑就是丑角,俗称“三花脸”,又分文丑,武丑,铁丑。
 
  末就是指中年以上男子,多数挂须。又细分为老生、末、老外。
 
  京剧四大名旦是指梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。
 
  前四大须生是指余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良。后四大须生是指马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。
 
  2.脸谱
 
  脸谱是运用色彩和线条构成各种图案,以象征人物的性格和品质,基本可分为六类:红、白、黑、黄、蓝和绿、金和银。
 
  红:表示忠义、耿直、有血性,如:“三国戏”里的关羽。
 
  白:表示奸诈多疑,含贬义,代表凶诈,如:“三国戏”里的曹操。
 
  黑:表示性格严肃,不苟言笑,为中性,代表猛智,如“包公戏”里的包拯。
 
  黄:表示凶猛阴险,如典韦。
 
  蓝和绿:表示中性,草莽英雄。
 
  金和银:表示神秘,代表妖神一类。如美猴王和白骨精。
 
  3.表演方式
 
  念就是具有音乐性的念白。
 
  做就是做表和身段。
 
  唱就是行腔。
 
  打是结合民间武术将其舞蹈化的武打动作。
 
  4.梨园
 
  梨园原是唐代都城长安的一个地名,因唐玄宗(唐明皇)李隆基在此地教演艺人,后来就与戏曲艺术联系在一起,成为艺术组织的代名词。
 
  我国民间在习惯上称戏班、剧团为“梨园”,称戏曲演员为“梨园子弟”
 
  5.京剧著名剧目:
 
  《三岔口》、《四郎探母》、《文昭关》、《空城计》、《群英会》、《借东风》、《霸王别》、《贵妃醉酒》、《龙凤呈祥》、《王宝钏》、《白蛇传》、《铡美案》。
 
  另外补充几点:
 
  1.四大名旦——梅兰芳、程砚秋、尚小云和荀慧生。
 
  2.四大须生——马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。
 
  二、越剧
 
  1.中国第二大剧种,有第二国剧之称,也被称为是“流传最广的地方剧种”。发源于浙江嵊州(古越国的领地),在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成,经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。
 
  2. 越剧的所有流派都是在“尺调腔”和“弦下腔”的基础上发展并丰富起来的。
 
  3.代表剧目:《红楼梦》《梁山伯与祝英台》《西厢记》《祥林嫂》等。
 
  三、豫剧
 
  1.豫剧发源于河南开封,其音乐伴奏用枣木梆子打拍,故早期得名河南梆子,后在其基础上发展成为豫剧(建国后因河南简称是“豫”,故称豫剧)。
 
  2.唱腔:中国成立后,分为祥符调、豫东调、沙河调。
 
  3.角色行当:生、旦、净、丑。按一般的说法是四生、四旦、四花脸。
 
  四生:老生(须生,习称红脸,一般分为大红脸、二红脸)、小生(早期包括武生、小生、娃娃生;现已分开)、边生(二补生,即扫边老生,一般为次要角色,后逐渐并入老生行)
 
  四旦:正旦(青衣)、小旦(包括花旦、闺门旦)、老旦、武旦(包括帅旦、刀马旦)、彩旦(丑婆)
 
  四净:正净(也作铜锤、黑头;俗称大花脸)、副净(也作架子;俗称架子花脸)、武净(俗称武花脸;包括摔打花脸)、毛净(俗称毛花脸)
 
  4. 乐器:早期为大弦、二弦和三弦。近现代板胡为主弦。
 
  5.主要声腔板式有二八、慢板、流水、散板。
 
  6.建国初四大名旦:陈素真、常香玉、马金凤、阎立品。
 
  7.代表剧目:《穆桂英挂帅》《红娘》《七品芝麻官》《花木兰》《对花枪》,现代戏《朝阳沟》《小二黑结婚》等。
 
  四、黄梅戏
 
  1. 起源于湖北黄梅,发展壮大于安徽安庆。黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调,逐步形成发展起来的一个剧种。
 
  2. 唱腔有三种形式:主腔、花腔、三腔(“彩腔”、“仙腔”、“阴司腔”三种腔体的统称)。
 
  3. 乐器:以高胡为主奏乐器的伴奏体系。
 
  4. 角色行当:包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花脸、刀马旦、武二花等行。
 
  5.代表剧目:《天仙配》《女驸马》《牛郎织女》等。
 
  五、评剧
 
  1.起源于河北唐山。
 
  2.角色行当:青衣、花旦、老旦、彩旦、小生、老生、花脸、小花脸等行当。
 
  3. 唱腔为板腔体结构,由一板三眼、一板一眼、有板无眼、无板无眼等四种节拍形式组成。常用的板式有慢板、反调慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。
 
  4.代表剧目:《小女婿》《刘巧儿》《花为媒》《杨三姐告状》《秦香莲》等。
 
  六、昆曲
 
  1.昆曲(Kun Opera),又称昆剧、昆腔、昆山腔,是中国最古老的剧种之一,也是中国传统文化艺术中的珍品。
 
  2.早在元朝末期(14世纪中叶)即产生于苏州昆山一带,它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔,被称为明代四大声腔,同属南戏系统。
 
  3.昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域,开始只限于苏州一带,到了万历年间,便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地,万历末年还流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。
 
  4.著名昆曲剧目:王世贞的《鸣凤记》,汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》,沈璟的《义侠记》等。高濂的《玉簪记》,李渔的《风筝误》,朱素臣的《十五贯》,孔尚任的《桃花扇》,洪升的《长生殿》,另外还有一些著名的折子戏,如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》《断桥》等。
 
  七、湖南花鼓戏
 
  1.湖南花鼓戏是一个统称,包括长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、衡州花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、永州花鼓戏。
 
  2.乐器:采用的主奏乐器都是“花鼓大筒”。
 
  3.代表剧目:《打铜锣》《补锅》《刘海砍樵》等。
 
  八、秦腔
 
  1.别称“梆子腔”,中国汉族最古老的戏剧之一,起于西周。古时陕西、甘肃一带属秦国,所以称之为“秦腔”。
 
  2.唱腔包括“板路”和“彩腔”两部分,板路有二六板、慢板、箭板、二倒板、带板、滚板等六类基本板式。
 
  3.秦腔曲牌分弦乐、唢呐、海笛、笙管、昆曲、套曲六类,主要为弦乐和唢呐曲牌。
 
  4.角色体制有四生、六旦、二净、一丑,共计十三门,又称“十三头网子”。
 
  5.代表剧目:《春秋笔》《八义图》《紫霞宫》《和氏璧》等。
 
  九、粤剧
 
  1.发源于佛山,以粤方言演唱。
 
  2.表演工艺分为四大基本类别:唱、做、念、打。
 
  3.唱腔主要分板腔类、曲牌类和诗赞类三种。
 
  4.角色行当:六柱制,即文武生、小生、正印花旦、二帮花旦、丑生、武生。
 
  5.特色乐器:二弦、竹提琴、高胡、椰胡、喉管、大文锣、大钹、高边锣等。
 
  6.代表剧目:《窦娥冤》《帝女花》《紫钗记》《牡丹亭惊梦》等。
 
  7.一些行内术语:
 
  1)梨园:排练歌舞的场所。
 
  2)戏桥:戏桥是开戏前派给观众的单张,作为介绍剧目之用。
 
  3)红船:19世纪末至20世纪初,粤剧戏班常在广州沿海巡回演出,为方便行程,故栖身于红船。
 
  4)撞板:在演奏或唱曲时,节拍或速度出现错误。
 
  5)爆肚:指没有按照剧本内容,演员临时在舞台上即兴编词曲。
 
  6)煞科:常见于剧本的最后一页,代表散场。或者最后一个滚花作结尾,都叫做煞科。

  十、晋剧
 
  1. 出现于明代的蒲州梆子逐步发展成为如今的山西的四大剧种:蒲剧、晋剧、北路梆子和上党梆子。晋剧,山西四大梆子剧种之一,又名山西梆子。
 
  2.晋剧的唱腔结构属于板腔体,分为三类:"乱弹"、"腔儿"、"曲子"。
 
  3.代表曲目:《渭水河》《打金枝》《临潼山》等。
 
  十一、河北梆子
 
  1. 由流入河北的山陕梆子蜕变而成。
 
  2. 唱腔分有生、旦、丑三行。
 
  3.行当角色:分为生、旦、净、丑四行。
 
  4. 代表剧目:《杜十娘》《蝴蝶杯》等。
 
刷 题 巩 固
 
  1、中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。下列关于中国戏曲的表述不正确的是(    )。
 
  A.变脸是川剧的绝活
 
  B.有“女子之戏”之称的戏剧是黄梅戏
 
  C.评剧是在莲花落的基础上发展起来的
 
  D.京剧四大流派创始人分别是梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生
 
  答案:B
 
  解析:
 
  A项,川剧,是中国汉族戏曲剧种之一,流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱,是川剧表演艺术中重要的组成部分,变脸是川剧的绝活,选项表述正确,排除。
 
  B项,越剧有“女子之戏”之称,长于抒情,以唱为主,声音优美动听,表演真切动人,唯美典雅,极具江南灵秀之气,选项表述错误,当选。
 
  C项,评剧,是流传于中国北方的一个戏曲剧种,是清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成,选项表述正确,排除。
 
  D项,四大流派的的代表人物分别是:梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云,也称“四大名旦”,选项表述正确,排除。
 
  故本题答案为B选项。
 
  2、下列选项中著名戏曲与其最初所属剧种及主要流传地区搭配正确的是(    )。
 
  A.《牡丹亭》—昆曲—云南
 
  B.《铡美案》—京剧—北京
 
  C.《红楼梦》—越剧—广东
 
  D.《花木兰》—评剧—河北
 
  答案:B
 
  解析:
 
  A项,应该是《牡丹亭》—昆曲—江苏,选项表述错误,排除。
 
  B项,《铡美案》是京剧,主要流行在北京,选项表述正确,当选。
 
  C项,应该是《红楼梦》—越剧—浙江,选项表述错误,排除。
 
  D项,应该是《花木兰》—豫剧—河南,选项表述错误,排除。
 
  故本题答案为B选项。
 
  3、下列剧种与其代表作对应正确的是(    )。
 
  A.昆曲——《天仙配》
 
  B.豫剧——《空城记》
 
  C.京剧——《霸王别姬》
 
  D.黄梅戏——《梁山伯与祝英台》
 
  答案:C
 
  解析:
 
  A项,《天仙配》是黄梅戏的代表剧目,选项表述错误,排除。
 
  B项,《空城记》是京剧的代表剧目,选项表述错误,排除。
 
  C项,《霸王别姬》是京剧的代表剧目,其中以四大名旦之一的梅兰芳扮相最为出名,选项表述正确,当选。
 
  D项,《梁山伯与祝英台》是越剧的代表剧目,选项表述错误,排除。
 
  故本题答案为C选项。
 
  4、京剧,曾称平剧,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹。它是由哪些戏剧进京演出融合而成的(  )。
 
  A.豫剧、越剧
 
  B.汉剧、川剧
 
  C.徽剧、汉剧
 
  D.粤剧、沪剧
 
  答案:C
 
  解析:
 
  汉剧,旧称楚调、汉调(楚腔、楚曲),民国时期定名汉剧,俗称“二黄”。汉剧是湖北传统戏曲剧种之一,也是陕西省的第二大剧种,主要流行于湖北省境地内长江/汉水流域,以及湖南、陕西南部、四川和广东部分地区。徽剧,中国安徽省地方戏曲剧种之一,徽剧原名“徽调”、“二黄调”,渊源于明代,1949年后定名徽剧。徽剧的音乐、唱腔优美、完整。主要分青阳腔、四平腔、徽昆、吹腔、拨子、二黄、西皮、花腔小调共九类。而以吹腔、拨子、皮簧为主要声腔。徽剧是京剧的前身。
 
  京剧是徽、汉等剧种在北京融合以后形成的产物。清代乾隆起, 四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至民国得到空前的繁荣。京剧走遍世界各地,成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。
 
  故正确答案是C。
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